La exposición no es una retrospectiva de la obra del autor, ni tampoco una selección de obras representativas de los rasgos estilísticos y temáticos que mejor puedan definir al artista. Es, por el contrario, una intervención sobre su obra que trata de 'rastrear', en primer lugar, la compleja y particular relación que el autor establece con el territorio y el espacio en el que se ha desarrollado hasta nuestros días la cultura occidental y, en segundo lugar, el dialogo que estas representaciones establecen con el espectador. Es 'indagar' en la idea del simulacro, en su fuerza subversiva, como forma de pensar nuestra cultura y como reflexión sobre una realidad que sólo se revela posible si se establece en comunión expectatorial con el espectador. 'Rastrear' e 'indagar' en el signo fundacional, y en sus traslaciones, sus mutaciones y sus traslocaciones.
Para ello se ha desarrollado un itinerario donde una selección de fotografías de varios trabajos de Bernadó, ahora reubicadas y reagrupadas, se distribuyen en cuatro partes y un epílogo, a modo de cierre o clausura, donde los conceptos de cartografía, representación y puesta en escena adquieren una importancia nuclear y atraviesan transversalmente, desde un extremo al otro, cada una de las imágenes que forman parte de las diferentes secuencias de la exposición: Algunos trozos del 'Mapa de Borges'; Y hasta un mono de piedra, Espacio y representación y Cartografías de un espacio aséptico, Last but not least.
